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Arte e Meditação Entre as muitas técnicas disponíveis por esse mundo fora, a técnica escolhida foi o Zentangle pela sua simplicidade e pelos poucos recursos que exige. Ela pode ser feita por pessoas de todas as idades, na minha experiência, a partir dos cinco anos e o material lista-se apenas por um pequeno pedaço de papel, um lápis e uma caneta. (Nas próprias palavras dos autores, não há borracha, assim como na vida, e qualquer linha pode ser uma inspiração e uma oportunidade para seguir novos padrões e ciclos.) O Zentangle é uma técnica desenvolvida por Maria Thomas e Rick Roberts em 2004 e consiste em criar padrões pela simples repetição de linhas, podendo ser abstratos ou não. A parcela “Zen” da palavra Zentangle faz alusão à corrente budista onde é cultivado o equilíbrio mental através da atenção plena. E a parcela “tangle” significa “emaranhado” em inglês e é sugerido pelo efeito final das linhas e padrões. Portanto temos aqui duas componentes: a meditativa e a artística. É uma técnica que não requer muito tempo e aos principiantes são dadas algumas sugestões de padrões que eles podem seguir e manipular sem grande preocupação. Uma sessão de Zentangle não dura muito tempo, tem vários passos e começa sempre com uns minutos de silêncio, onde se cultiva o sentimento de gratidão e apreciação pelo momento. Através dos pequenos passos em que vai se desenvolvendo, permite que o artista siga focado, sem se sentir perdido, por isso é tão popular entre as pessoas que não costumam desenhar. No último passo, damos lugar a um momento de apreciação do nosso trabalho e geralmente há sorrisos e muitas surpresas agradáveis. Com a experiência, o artista acaba por criar os seus próprios padrões e desenvolver composições magníficas, podendo sugerir muitas vezes efeitos fractais. Do nosso workshop, deixo aqui os resultados. E agradeço mais uma vez aos corajosos que se propuseram a mais uma aventura. Para mais informações sobre as atividades correntes, desbravar por AQUI. |
Sou artista plástica na áreas de pintura e artesanato, e aliada à escrita criativa convido-vos a visitar a minha newsletter ruteguerreiro pinxit, as minhas páginas na rede e a conhecer o meu trabalho no ecrã e ao vivo. Oriento cursos e workshops dentro destas áreas para descobrir e desenvolver, em convívio, o potencial criativo de cada um. E porque adoro escrever sobre a Terra e todos os seres fantásticos que nela habitam, de vez em quando há de aparecer por aí um carocho com um livrinho na mão para ler uma história em voz alta.
O meu quintal Mar Branco II É verdade que a criatividade nem sempre está disponível e isso revela-se sob várias condições. Duas delas muito comuns: ou é a escassez de oportunidades ou a falta de energia para a impulsionar. Para muitas pessoas, é como voltar à estaca zero no que respeita a experiências com arte. Para facilitar este reconhecimento, existem algumas formas de abordar o desenho em que as pessoas, no (re)início, não se sintam tão ansiosas e reencontrem gradualmente os seus próprios...
Aprender a desenhar e a pintar Mar Branco Aquela imensidão branca sem fim à vista… Teria que a atravessar, mas não sabia como. Com um traço fino, quase de certeza que se perderia na vida. Não teria força e o branco seria como areia movediça. A luz era cúmplice, principalmente se a núvem se afastasse naquele momento."Com um lápis mais grosso, devo conseguir.", pensava.Assim que se viu com o lápis grosso na mão, lançou-se ao branco, como uma nau se lança ao mar.E navegou, navegou pela folha...
Workshop À Descoberta Relatos e Retratos Antes de iniciar o tema de hoje, quero agradecer a todos/as os/as participantes que estiveram no workshop no passado dia 17 de Janeiro. Foi um momento muito gratificante e espero que vocês também tenham tido uma experiência inspiradora e se tenham divertido. Assim me parece. Como já estamos bastante perto da data do segundo workshop experimental, desta vez sobre o Aprender a desenhar e a pintar, é sobre ele que vou desenvolver esta newsletter. Para...